ദി ഫോർച്യൂൺ ടെല്ലർ (കാരവാജിയോ)
| The Fortune Teller | |
|---|---|
| Italian: Buona ventura | |
_-_Good_Luck_-_Google_Art_Project.jpg) first version | |
| കലാകാരൻ | Caravaggio |
| വർഷം | c.1594 |
| Medium | Oil on canvas |
| അളവുകൾ | 115 cm × 150 cm (45 in × 59 in) |
| സ്ഥാനം | Musei Capitolini, Rome |
| The Fortune Teller | |
|---|---|
.jpg) second version | |
| കലാകാരൻ | Caravaggio |
| വർഷം | c. 1595 |
| Medium | Oil on canvas |
| അളവുകൾ | 93 cm × 131 cm (37 in × 52 in) |
| സ്ഥാനം | Louvre, Paris |
ഇറ്റാലിയൻ ബറോക്ക് ആർട്ടിസ്റ്റ് മൈക്കലാഞ്ചലോ മെറിസി ഡ കാരവാജിയോ ചിത്രീകരിച്ച ചിത്രമാണ് ദി ഫോർച്യൂൺ ടെല്ലർ. ഇതിന്റെ രണ്ട് പതിപ്പുകൾ നിലവിലുണ്ട്. രണ്ടും കാരവാജിയോയുടേതാണ്. ഇതിൽ ആദ്യത്തേത് 1594-ൽ നിന്നും (ഇപ്പോൾ റോമിലെ മ്യൂസി ക്യാപിറ്റോളിനിയിൽ) രണ്ടാമത്തേത് 1595-ൽ നിന്നും (അത് പാരീസിലെ ലൂവ്രേ മ്യൂസിയത്തിലാണ്) ഉള്ളതാണ്. രണ്ട് കേസുകളിലെയും തീയതികൾ തർക്കത്തിലാണ്.
വിഷയം[തിരുത്തുക]
പെയിന്റിംഗ് ഫോപിഷ്ലി വസ്ത്രം ധരിച്ച ആൺകുട്ടിയും (രണ്ടാമത്തെ പതിപ്പിൽ മോഡൽ കാരവാജിയോയുടെ കൂട്ടാളിയായ സിസിലിയൻ ചിത്രകാരൻ മരിയോ മിന്നിറ്റി ആണെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു) ഒരു ജിപ്സി പെൺകുട്ടി അവന്റെ കൈപ്പത്തി വായിക്കുന്നതായി ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. അവളുടെ മുഖത്തേക്ക് നോക്കുമ്പോൾ ആൺകുട്ടി സന്തോഷവാനായി കാണപ്പെടുന്നു, അവൾ അവന്റെ നോട്ടം തിരികെ നൽകുന്നു. പെയിന്റിംഗിന്റെ സൂക്ഷ്മപരിശോധനയിൽ യുവാവ് ശ്രദ്ധിക്കാത്തത് എന്താണെന്ന് വെളിപ്പെടുത്തുന്നു: പെൺകുട്ടി സൗമ്യമായി കൈകൊണ്ട് തലോടുമ്പോൾ മോതിരം നീക്കംചെയ്യുന്നു.
ചിത്രകാരനെക്കുറിച്ച്[തിരുത്തുക]
1590 കളുടെ ആരംഭം മുതൽ 1610 വരെ റോം, നേപ്പിൾസ്, മാൾട്ട, സിസിലി എന്നിവിടങ്ങളിൽ സജീവമായ ഒരു ഇറ്റാലിയൻ ചിത്രകാരനായിരുന്നു കാരവാജിയോ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ ഭൗതികവും വൈകാരികവുമായ മനുഷ്യാവസ്ഥയെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു യാഥാർത്ഥ്യ നിരീക്ഷണത്തെ സമന്വയിപ്പിച്ച് ലഘുവായ നാടകീയമായ ഉപയോഗത്തിലൂടെ ബറോക്ക് പെയിന്റിംഗിനെ സ്വാധീനിച്ചു.[1][2][3] കാരവാജിയോ ചിയറോസ്ക്യൂറോയുടെ നാടകീയമായ ഉപയോഗത്തിലൂടെ ഭൗതികമായ നിരീക്ഷണം നടത്തി. അത് ടെനെബ്രിസം എന്നറിയപ്പെട്ടു. അദ്ദേഹം ഈ വിദ്യയെ ഒരു പ്രധാന സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് ഘടകമാക്കി, ഇരുണ്ട നിഴലുകൾ, പ്രകാശത്തിന്റെ തിളക്കമുള്ള ഷാഫ്റ്റുകളിൽ വിഷയങ്ങൾ എന്നിവയെ രൂപാന്തരപ്പെടുത്തി. കാരവാജിയോ നിർണായക നിമിഷങ്ങളും രംഗങ്ങളും ചിത്രീകരിച്ചു. അതിൽ പലപ്പോഴും അക്രമ പോരാട്ടങ്ങൾ, പീഡനങ്ങൾ, മരണം എന്നിവയും ഉൾപ്പെടുന്നു. തത്സമയ മാതൃകകളുമായി അദ്ദേഹം അതിവേഗം ചിത്രീകരിച്ചു. ഡ്രോയിംഗുകൾ ഉപേക്ഷിക്കാനും ക്യാൻവാസിലേക്ക് നേരിട്ട് ചിത്രീകരിക്കാനും അദ്ദേഹം താൽപ്പര്യപ്പെട്ടിരുന്നു. മാനെറിസത്തിൽ നിന്ന് ഉയർന്നുവന്ന പുതിയ ബറോക്ക് ശൈലിയിലുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വാധീനം അഗാധമായിരുന്നു. പീറ്റർ പോൾ റൂബൻസ്, ജുസെപ് ഡി റിബെറ, ജിയാൻ ലോറെൻസോ ബെർനിനി, റെംബ്രാന്റ് എന്നിവരുടെ ചിത്രങ്ങളിൽ ഇത് നേരിട്ടോ അല്ലാതെയോ കാണാൻ കഴിയും. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വാധീനത്തിൽ തുടർന്നുള്ള തലമുറയിലെ കലാകാരന്മാരെ "കാരവാഗിസ്റ്റി" അല്ലെങ്കിൽ "കാരവഗെസ്ക്യൂസ്" എന്നും ടെനെബ്രിസ്റ്റുകൾ അല്ലെങ്കിൽ ടെനെബ്രോസി ("ഷാഡോയിസ്റ്റുകൾ") എന്നും വിളിച്ചിരുന്നു.
അവലംബം[തിരുത്തുക]
- ↑ Vincenzio Fanti (1767). Descrizzione Completa di Tutto Ciò che Ritrovasi nella Galleria di Sua Altezza Giuseppe Wenceslao del S.R.I. Principe Regnante della Casa di Lichtenstein (in Italian). Trattner. p. 21.
{{cite book}}: CS1 maint: unrecognized language (link) - ↑ "Italian Painter Michelangelo Amerighi da Caravaggio". Gettyimages.it. Retrieved 2013-07-20.
- ↑ "Caravaggio, Michelangelo Merisi da (Italian painter, 1571–1610)". Getty.edu. Retrieved 2012-11-18.
പുറത്തേക്കുള്ള കണ്ണികൾ[തിരുത്തുക]
- A Caravaggio Rediscovered, The Lute Player, an exhibition catalog from The Metropolitan Museum of Art (fully available online as PDF), which contains material on this painting (see cat. no. 1)